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muestras de arte

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Le Book Marque + BMA

1.9.17

#lebookmarque #animatealarte #trendybooks

Qué es Le Book Marque? 📚 es una exquisita y curada colección de trendy - uniques coffee table books, que podrá trasformar la experiencia de recibir y agasajar a amigos en tu hogar, oficina o comercio. Se trata de vestir, decorar y destacar con libros todos los espacios con la cuidada selección de Gaby (Gabriela) que con su experiencia trabajando y viajando alrededor del mundo, a reunido títulos (y trabaja también a pedido) de los más novedosos, ediciones especiales, que son la delicia de diseñadores, fotógrafos, publicistas, decoradores y más.
No te pierdas esta oportunidad de tener ese libro que soñaste.
Yo ya le encargué algunos de barcos antiques para un cliente.
Te lo vas a perder? 🌈 🦄
El último evento al que asistí de Gaby se realizó en la Galería Bolmani Modern Arts, de Tati Boltiansky en Palermo Hollywood y allí entre hermosas obras de arte contemporáneo (Koons, Murakami, García Uriburu, Amoedo, Ortíz y muchos más), los libros acompañaban cada una de esas obras. Un placer que nos dimos los que asistimos.

Napoles bar + Gabriel del Campo Anticuario

21.6.17

#napolesbar #gabrieldelcampoanticuario

Lugares como éstos, hay pocos, aquí y en el mundo. La habilidad de Gabriel del Campo Anticuario para conjuntar todos esos elementos y hacer de cada espacio que se apropia, un lugar único, es sólo terreno que él conoce y que le sale muy bien.
Días atrás fui a comer a Napoles Bar en Av. Caseros 449, en San Telmo, en la parte de adelante, donde aparte de almorzar riquísimo, nos entretuvimos viendo cada una de las joyas que alberga este lugar. Piezas, objetos, arte, ropa de segunda (la tienda se llama Red Baron al medio) y atrás de todo la galería de arte que no tiene un ápice de desperdicio. Miles de turistas se dan cita en este lugar con más encanto que Buenos Aires toda. Los objetos que allí se exhiben - y que son parte de la deco donde se arman mesas y espacios mas privados para los comensales - llegan (y los compradores también) desde todas partes del mundo ya que Gabriel es un eximio anticuario con una larga trayectoria.
No se lo pierdan! (si estás lejos como Isabel, mejor admiralo en las fotos)..
Ver más.

Nos vemos en Estilo Pilar

31.3.17

#estilopilar2017

Para que nos encontremos allí, Estilo Pilar, la exposición de decoración, arte y paisajismo organizada por la Asociación Civil Amigos del Pilar a total beneficio de la atención gratuita odontológica pediátrica en Pilar, llega con su 15ª edición. Se llevará a cabo en Puertos, Escobar, un emprendimiento de Eduardo Constantini, con más de 150 expositores y un gran despliegue.
Según nos cuentan sus organizadores:
“Estilo Pilar será una exposición muy actual, comprometida con el entorno y mirando al futuro. La idea de toda la exposición será Picnic, un concepto que en época de la Revolución Francesa tuvo su auge, ya que la gente se reunía en las plazas y espacios públicos para compartir un momento amable con amigos y estar en contacto con la naturaleza”, explicó Mercy Menditeguy, responsable del sector Decoración, y continuó “decidimos aplicarla porque la definición de Picnic es muy linda, y concuerda mucho con la exposición que planeamos para el 2017, que va a ser muy diferente a las anteriores”.

La Comoda Galería

3.3.17

#previadecarnaval
No hay lugar tan mágico como éste, porque quien pensaría que en el interior del país, - en mi amada Gualeguaychú -, se encontraría un reducto donde encontrar exquisitas piezas de arte, (escultura, fotografía, serigrafía, instalaciones) junto a mobiliario de autor enmarcado en un espacio que también se presta para celebraciones íntimas y que tiene la firma y la dirección de Yari Casanova (Bolívar 666). Artista oriundo de esta ciudad, ha trabajado junto a otros grandes. El viernes previo al feriado puente de carnaval, recibió a sus amigos: Benito Fernández y Fabián Medina Flores para mostrarles lo que había creado. Allí el chef executive Germán Ruberto (otro amigo de la casa) los deleitó con unas exquisitas tablas de quesos, fiambres, dips y su especialidad, la pastelería gourmet con unos bombones de vino tinto y otro de chocolate y rosas que tanto elogiamos.
Para tener en cuenta. La serie "Monos" y "Osos" se llevó todas las miradas (los de la foto ya tienen dueño).
Para ponerse en contacto con Yari click aquí

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Helmut Newton - su obra

20.1.17

#fotografos
Es uno de los fotógrafos más importantes y controvertidos del siglo XX. Las obras de Newton, ya sean de moda, desnudos o retratos, suelen ser altamente eróticas, atrevidas y provocativas. Sus fotografías han aparecido en publicaciones como Playboy, Marie-Claire, Elle, Vogue entre otras, así como numerosas exposiciones individuales internacionales.
Nació en Helmut Neustaedter, en Berlín, Alemania en 1920. Sus primeros estudios fueron en la Escuela Americana de Berlín; Sin embargo, en 1936, como su fascinación por la fotografía comenzó y su desinterés en la escuela disminuyó, dejó la escuela y comenzó un aprendizaje con el entonces reconocido fotógrafo Elsie Simon, conocido como Yva quién lo inspiró a lo largo de toda su carrera.

Autorretato con June, su esposa, y modelos. París, 1981. / © Helmut Newton Estate

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La esfera azul - Julio Le Parc

18.10.16

Varias idas y vueltas parece haber tenido esta emblemática obra del artista argentino Julio Le Parc (Mendoza, 1928). Manejos (o desmanejos políticos) hicieron tambalear el hecho que la obra quedara permanentemente en el país y que ahora, luego de negociaciones podemos observar en el lobby del Centro Cultural Kirchner aunque no se sabe si el destino final de la obra será éste, Le Parc y su hijo - que cuidan el legado del artista - finalmente donaran al estado.
Luego de mucho tiempo sin poder conocer el CCK, finalmente el fin de semana pasado me di una vuelta por el remozado edificio para admirarla en su contexto...en su INCREÍBLE CONTEXTO.
Aquí algunas tomas. Verán como las pequeñas partes que la conforman reflejan el azul en todo el edificio: algo maravilloso, digno de verse.

Juan Gatti en Faena Universes

26.9.16

#amoelartedegatti

En la página del Hotel Faena Universes lo llaman el Michelangelo del Faena Hotel Miami Beach...y con justa razón. Los murales con que ha vestido mucha de las paredes de este gigante emprendimiento en Miami del magnate desarrollador Alan Faena (1963, Arg.) son sublimes. Demás está decir que está en mi lista de pendientes cuando vuelva a visitar esa ciudad.

Juan Gatti (1950, Bs. As. Argentina) se formó entre Nueva York y Madrid. Es uno de los creadores gráficos más estimulantes del discurso postmoderno de la imagen.

Según cita la página del hotel: "Entre florecimientos visuales y escenas barrocas saturadas de color, Juan Gatti ha creado una serie de tierras fantásticas que tienen ya un mapa en la Tierra. Su estética reúne el diseño gráfico y la tradición del dibujo científico, y su medio va desde la fotografía de moda hasta abrumadores murales o carteles para películas. De hecho, es bien conocido por crear la estética gráfica de prácticamente todas las películas de Almodóvar (Tacones lejanos, Volver, La mala educación…). Pero lo suyo, sin importar el medio en que lo presente, es la lujuria pop y el kitsch, que él prefiere denominar “perverso”.

Freaktography

19.7.16

#loquemegusta
"Freaktography" es el alias que utiliza el fotógrafo canadiense Dave (seudónimo) + con capucha y pañuelo - para resguardar su identidad porque se dedica a explorar y capturar imágenes con su cámara en lugares abandonados y a los que accede sin permiso de sus dueños. Explorador urbano por antonomasia comenzó su trabajo en 2012, en una casa abandonada en Ontario, cuando le llegó el dato de una casa abandonada con pasado oscuro. Muchas de sus exploraciones las realiza sin permiso, de allí que quiera permanecer oculto sin brindar más datos personales que su perfil en Facebook y Wordpress para sus miles de seguidores.
Dave dice de su trabajo: "soy una persona interesada en visitar lugares que normalmente están fuera de los límites de la civilización: casas o fábricas abandonadas, techos de edificios, drenajes, etc.". Asegura que sus intenciones solo son inocentes, ir y tomar fotografías.

Morada by Mora Verón

22.4.16

El ejercicio es simple, reto a cualquiera que haya caminado las calles de Palermo SoHo que no haya reparado en el escaparate de "Morada", la exquisita tienda de arte de Mora Verón...sus vitrinas, las obras expuestas en ella nos arrancan una sonrisa...y por qué no rabia, de querer poseer todo lo que hay en ellas; como ese cliente que con orgullo mostraba la lengua Stone (portada) en la obra que le regalara a su hermano (odié ese momento). Sin ser fan de los Stones la quería tener colgada en mi casa. Así son las obras de Mora creadas con materiales no convencionales, no dejan a nadie indiferente. Nada escapa a su mano y ojo crítico, desde clavos, flores, botellas, géneros, bolígrafos, lápices rotos, material descartable, con todo construye su mundo y nos invita a visitarlo.

Rolling Stones, 2016. Clavos y lápices. Med: 80x80 cm.Disponible

Cafira X años

15.4.16

CAFIRA INNOVA, - la Exposición de la Cámara Argentina de Fabricantes e Importadores de Regalos y Afines - festeja sus primeros 10 años. La celebración comenzó durante su edición otoño, el pasado mes de marzo y por suerte la fiesta no termina! los festejos continuarán del 17 al 20 agosto, con la edición CAFIRA Innova primavera-verano. Para no perdérserla!
Una de las exposiciones de diseño y regalería más importantes a nivel internacional, unió las últimas tendencias en interiores, decoración, regalos, bazar y muebles. Más de 120 expositores presentaron materiales innovadores, diseños de evolución, y nuevos colores en Costa Salguero.

Expositor Mirador

Edward Hopper

12.2.16

Fue uno de los grandes artistas que dicen, encarnó como nadie el espíritu americano, sus pinturas fueron universales pero hablaban desde la fibra más interna de la soledad y hasta la decadencia yankee. Le dijeron precursor de los artistas de Pop Art por su uso del color y de la composición, lo llamaron abstracto, expresionista, pero lo cierto es que él se reía de todos esos títulos porque la verdad la pintura suya era inclasificable hasta entonces...era nueva! Fue el realista más grande que produjo EE.UU. Edward Hopper (Nyack, 22 de julio de 1882 - Nueva York, 15 de mayo de 1967) fue célebre sobre todo por sus retratos de la soledad en la vida estadounidense contemporánea.

Vogue, like a painting

22.1.16

La relación que une a la revista Vogue con el arte y la moda no es nueva y tiempo atrás en el Museo Thyssen Bornemiza en Madrid esta relación se hizo patente con la muestra "Vogue, Like a Paiting", que lamentablemente cerró en octubre pasado pero que explora estos campos, tanto así como la relación con el cuerpo y el vestido. Un placer para los sentidos que alguien, habrá podido disfrutar.
Desde junio las salas acogieron la exposición fotográfica que mostró la inspiración pictórica procedente de los archivos de la revista Vogue y realizadas por algunos de los fotógrafos más destacados de las últimas tres décadas. Todas las fotografías fueron seleccionadas por poseer las características que tradicionalmente se atribuyen a la pintura y la dotan de un valor especial.

Esta no es Frida...

11.12.15

Todos coinciden en una cosa, si Frida Khalo viviera sería amiga de los personajes más pop del universo, entre ellos Madonna, Lady Gaga, los Rolling Stones, Andy Wharhol, Damien Hirst y mil más, el espíritu rebelde de la artista hubiera sido la comidilla de todos. Para deleitarnos con parte de su personalidad el artista paraguayo Hugo Cataldo Barudi creó toda una serie de divertidas fridas, con la técnica del acrílico pero que se asemeja al dibujo vectorial donde nos muestra parte de la personalidad de esta atrayente figura. Todas ellas formaron parte de la muestra "Esta no es Frida Khalo" que diera inicio en su país el ciclo en el Centro Cultural Citibank en febrero de 2014 con la curaduría del Prof. Dr. Osvaldo Real Torres.
Conocí al artista cuando el diseñador de Alta Costura Javier Saich, trajera una de sus obras para oficiar el centro de la escena en un fashion lunch que tuvimos el honor de organizar para él. Ver acá quedé prendido del magnetismo y colorido de sus obras.

Claudio Gallina, vuelta al cole

3.12.15

La obra de este artista, Claudio Gallina (Argentina, 1964) no deja a nadie indiferente, por ello sus pinturas han participado en importantes ferias dedicadas a las artes plásticas tales como el Art Miami, Art Americas, Muestra México, Art Chicago, Feria Internacional de Hannover, Alemania y forman parte de la colección Museum of Latin American Art (MOLAA) de Long Beach, California. Ha sido expuesta también en Estados Unidos en la Galería Zuber Fine Art, Massachussets y la Meridian Center Exposición , en Argentina en Arte BA, Galería Le Point, de Buenos Aires y en México en Praxis México. Dentro de su obra es aquella centrada en el universo infantil la que más ha sido difundida y ha captado la atención del público de diferentes países del continente americano
porque indaga en el universo escolar, en la niñez, en la inocencia y en lo que se pierde tras ello, la pre-adolescencia y los adultos que extrañan esos momentos de pleno disfrute y de búsqueda contínua. Traspasa la materialidad del lienzo y trabaja sobre viejos cuadernos o tapas de pupitres (qué recuerdos!).

Saltando Obstáculos . cuaderno intervenido . 20x30cm . 2012

Arquitectura de otro mundo

13.10.15

El diseñador gráfico alemán Matthias Jung crea hermosos paisajes imaginarios y los llama “architectural short poems”, unos collages con poemas visuales que de cortos no tienen nada porque nos invitan a visitar otros mundos, lejanos, imaginarios y hasta posibles. Jung se refiere a sus obras como una descripción perfecta de la forma en que son atrapados por los ojos.
Los invito a recorrer esos paisajes juntos.

Encuentro de la Moda 2015

6.10.15

Se viene otra edición del Encuentro más glam.

En el marco de "Tendencias Palermo" del 13 y 15 de octubre nuevamente se encuentran las grandes personalidades de la moda argentina, fanáticos y curiosos para disfrutar de charlas, seminarios, muestras y proyecciones.

Más de 100 diseñadores, comunicadores, productores, marcas y empresas de la moda se darán cita para compartir sus conocimientos, creaciones, proyectos y expertise en workshops, presentaciones y conferencias. Dos días intensivos de conocimiento, actualización e intercambio de ideas en el mundo de las tendencias.

El lugar? la sede Cabrera de la Universidad de Palermo (UP). Como sucedió en otras oportunidades todas las actividades son gratuitas pero requieren inscripción previa (Ver aquí)

Mlle Hipolyte

28.8.15

Saben cuanto amo las cosas hechas en papel y he encontrado otra artista que es referente del mismo y no quería dejar pasar la oportunidad para que vean estas maravillosas obras.

Paciencia, prolijidad, colorido y belleza, no le falta nada a todas y cada una de ellas.

Con Uds. Mlle Hipolyte (graduada con un BTS en Comunicación Visual), se especializó en el diseño gráfico, la edición y la publicidad, y luego se dirigió a la ilustración y al diseño del papel.

Botánica antigua

21.8.15

Las viejas enciclopedias de botánica (o las ilustraciones de los libros de biología, como usábamos en la escuela secundaria), vuelven a ponerse de moda (si es que alguna vez lo estuvieron, para entrar por las puertas grandes de la deco & el diseño, de la moda y vestir nuestras casas y nuestros cuerpos. Lo vemos en salas y cuartos con una impronta campestre e inglesa y lo vemos subidos a colecciones en pasarela adornando los cuerpos.

De los viejos entomólogos, quién se hubiera imaginado algún día que esas imágenes anodinas iban a estar presentes muchos años después en nuestros hogares, colgando de las paredes y no ya juntando polvo en las bibliotecas.

El diseño ha recuperado estas artes, de la ilustración, del registro gráfico y hasta de la cartografía.

Superhéroes? eran los de antes!

14.8.15

Sacha Goldberger

Sección artistas

Si los superhéroes hubieran nacido antaño...así quedarían sus retratos colgados arriba del hogar a leña.

El fotógrafo francés Sacha Goldberger se preguntó que habría sido de Superman si hubiera nacido en el siglo XVI, si el Increíble Hulk hubiera sido un duque, o Van Eyck retratando a Blancanieves y con ello creó esta serie de retratos llamada Super Flemish, que no se pueden perder de ver.
Cuenta que fue arduo el trabajo para buscar modelos similares al imaginario popular y no defraudar. Esta serie se le ocurrió ya que es fanático del arte flamenco y para ello convocó a un diseñador de vestuario y trabajó mucho la luz y las poses en cada uno de esos retratos. Ferviente y apasionado cree en el contraste de la cultura estadounidense y la europea, cree que sus superhéroes son más humanos y románticos que los originales.
A no perdérselos!

Malika Favre

3.8.15

Sección artistas

Artesana del color

Malika Favre es una artista francesa , afincada en Londres. Su audaz estilo, minimalista - a menudo descrito como el Pop Art (apócope de Popular Art) , toma algunas características del Op-Art - Optical Art, para darnos una lección sorprendente en el uso del espacio positivo / negativo y del color.

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